Sohee Goo explores the gaps in perception at the intersection of photography and installation. 
Her work begins by questioning the assumption that an image is simply a tool for representing an object. By intentionally blurring forms or placing them within physical structures, she prompts the viewer to move beyond the habit of immediate identification.

In her series ESC., the egg serves as a central medium for this inquiry. Carrying multiple layers of meaning while remaining fragile, this object exists on the threshold between stability and instability, or connection and separation. By blurring the focus and overlapping images, the artist prevents the work from settling into a single conclusion. In this process, the viewer is no longer just a passive observer but becomes part of the experience, noticing the very frames of their own perception.

Rather than providing definitive answers, Sohee Goo’s work creates an environment that slows down the act of looking. In her spaces, seeing is not a matter of immediate decoding but a continuous reflection born of uncertainty and a process of negotiation with one’s own inner resonance.


구소희는 서울과 런던을 기반으로 활동하며 사진과 설치의 접점에서 인식의 틈을 집요하게 파고든다. 작가의 작업은 이미지가 대상을 명확히 지시하거나 재현하는 도구라는 안일한 확신에 균열을 내는 것에서 출발한다. 사진적 프로세스를 통해 형상을 의도적으로 흐리거나 물리적 구조물 안에 가둠으로써, 관객이 대상을 즉각적으로 정의하려는 관습적인 시선을 멈추게 한다.

작업의 중심을 관통하는 매개체인 달걀은 다층적인 상징성을 품은 채 언제든 깨어질 수 있는 연약한 상태로 존재한다. 이는 관점에 따라 뒤바뀌는 안정과 불안정, 혹은 연결과 분리의 모호한 경계선을 가시화한다. 작가는 초점을 흐리고 이미지를 중첩하며 의미가 하나의 결론으로 수렴되는 것을 저지한다. 이 과정에서 관객은 단순히 정보를 소비하는 관찰자를 넘어, 자신이 지닌 인식의 틀을 스스로 목격하는 경험의 주체가 된다.

결국 구소희의 작업은 정답을 제시하기보다 바라봄의 속도를 늦추는 환경을 구축하는 일이다. 그가 창조한 공간 안에서 보는 것은 즉각적인 해독이 아니다. 그것은 판단이 유보된 불확실성 속에서 지속되는 사유이자, 자기 내면의 울림을 마주하며 벌이는 능동적인 협상의 과정이다.



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02.Point, line and plane

2024

<ESC.> series

This series explores the geometric principles of points, lines, and planes. Starting from the premise that "everything is connected," the artist metaphorically illustrates the process where points form lines and lines create planes through the arrangement of eggs. When each egg and image is defined as a point, they gather to form lines or extended connected shapes, eventually expanding into a plane. This abstract expression conveys interconnectedness and existential meaning through these fundamental artistic elements.

The blurred black and white images make it difficult to immediately perceive the relationships between objects, and the points of connection remain ambiguous, leaving it unclear whether the various elements are truly linked. Ultimately, these objects are related even without direct connection, and some images overlap as if they were a single entity. Through this, the work conveys the message that all experiences, whether intentional or not, are ultimately interconnected like points and that everything gathers together to form our very existence.



이 시리즈는 점, 선, 면이라는 기하학적 원리를 탐구한다. "모든 것은 연결되어 있다"는 생각에서 출발하여, 작가는 달걀을 배열하여 점이 선을 이루고 선이 면을 만드는 과정을 은유적으로 나타낸다. 각 달걀과 하나의 이미지를 점이라 칭할때, 이들이 모여 선 또는 연결된 긴 형태를 이루고 평면으로 확장된다. 이 추상적인 표현은 기본적인 예술적요소를 통해 상호 연결성과 존재적 의미를 전달한다.

흐릿한 흑백 이미지는 사물 간의 관계를 즉각적으로 파악하기 어렵게 만들고 연결 지점 또한 모호하여 여러 물체가 연결되어 있는지 아닌지 불분명해보인다. 결국, 이 오브제들은 직접적으로 연결이 되지 않아도 서로 연관되어 있으며, 일부 사진들은 하나의 물체처럼 겹쳐보이기도 한다. 이를 통해, 의도적이든 아니든 모든 경험(점)은 궁극적으로 서로 연결되어 있고, 모든 것들이 모여 함께 우리의 존재를 형성한다는 메세지를 이야기한다.